За выходные внезапно побывал аж на трёх живых концертах — причем категорически разных, как по музыке, так и по формату мероприятий. Сейчас попробую отчитаться обо всём происходившем.
Началось всё в пятницу, с похода на фильм-концерт группы The Chemical Brothers «Don’t Think». Про «Химиков» давно известно, что у них на концертах творится настоящая психоделическая видео-феерия — и в «Don’t Think» это всё наглядно показано; видео и световое шоу у них таких масштабов, что, мне кажется, особенно впечатлительные люди (вроде тех детей, что плохо реагировали на мультики про покемонов) на таком могут вполне реально сойти с ума. Используются три здоровенных экрана, один по центру, а два по бокам, плюс ещё над самими музыкантами имеется такая световая труба, которая работает то как элемент светового шоу, то как часть видеоизображения. Плюс лазерная проекция, которая добавляет безумия — там есть один момент, когда гигантские светящиеся человеческие фигуры на экране (это, кажется, происходит на «Swoon») начинают реально летать над толпой. Так просто, на словах это, конечно, не представить — видеть надо. Звучит тоже всё довольно круто — в основном играется материал альбома «Further» (а кто, кто, кто будет против, когда они на полной громкости играют «Escape Velocity» или «Don’t Think»?), но есть и относительно старьё; в основном, конечно, синглы типа «Hey Boy Hey Girl» или «Out of Control», хотя был, например, и заглавный трек с альбома «Dig Your Own Hole». Правда, немного не хватало громкости — что странно; я думал, на кинотеатральной системе «Долби» такая музыка должна просто до печёнок доставать, но нет. Надо будет обязательно завести дома, чтобы в лихую минуту изводить соседей при помощи домашнего кинотеатра.
В субботу мой концертный вектор резко сместился в родную сторону — меня позвали на домашнюю вечеринку тире концерт к красноярской группе Justice Here Lies. JHL играют тяжкий, но прыткий рок, одновременно брутальный и мелодичный, с соляками и запилами, обосновавшийся где-то посередине между металкором и британским хэви-металом новой волны, в духе Avenged Sevenfold, Poison the Well или 3 Inches of Blood, только без воплей. Чтобы устроить эту вечеринку, ребята сами сняли дом, сами привезли туда аппарат, сами позвали друзей и знакомых — в общем, атмосфера на концерте была расслабленная и приятная, домашняя такая практически. Звук был, конечно, не ахти, но зато играли ребята с энергией и отдачей, которая вполне компенсировала. Я лично совсем не фанат конкретно такого вот направления в роке, но на концерте прослушал всё это с большим удовольствием — ну, разве что немного жалел о том, что в мои двадцать никто ничего такого не устраивал (ну, или если устраивал, то меня не звал, хаха). Кстати, на концерте ребята также раздавали всем пришедшим диски со своей демо-записью, что, по-моему, было очень мило с их стороны.
А в воскресенье меня занесло на «Аквариум» в Большой зал филармонии — что тоже для меня довольно нетипично, поскольку записать себя в большие поклонники и знатоки творчества Бориса Борисыча и компании я никак не могу. Что сказать — шоу «Аквариума», конечно, производит впечатление; на сцене с десяток человек, музыка льётся волнами, регулярно норовя впасть в благостность. Музыку весь концерт болтает туда-сюда между двумя полюсами — аскетичной мудростью а-ля поздний Леонард Коэн, когда строгой и бездонной красоте песни совсем не помеха возводимые вокруг неё бесконечные аранжировочные красоты (как, например, в случае с вечно молодой «Аделаидой» или с прекрасной, как слеза, новой песней «На ход ноги»), и сенильной эпичностью а-ля поздний же Pink Floyd, когда взаимодействие аранжировочных красот с песней происходит ровно обратным образом (в этом плане особенно не повезло ни в чём не повинной песне «Небо становится ближе»). Но вот что важно — в каком бы из этих регистров группа не играла, у Гребенщикова при этом сохраняется потрясающе положительная энергетика. Даже в своём самом помпезном и нью-эйджевом воплощении «Аквариум» благодаря этой черте своего бессменного лидера — всё же чистое добро.
Такие дела, брат. Любовь.
